И чем больше и полнее мы узнаем её, тем богаче в конечном счёте становимся. Warcraft 3: Frozen Throne Dota Allstars Дота Вселенная. Её образ придёт через призму его восприятия. Насколько оно объективно? Утром она влетала в ателье, где её уже ждал Ренуар (Огюст — С. Готовясь к позированию, она громко распевала какую- нибудь уличную песенку. Это восхищало Ренуара, который считал, что дом без песен — могила.

Юбилей Жана Ренуара - это праздник кино мирового значения. Последний фильм, или Незавершенная жизнь. Прежде «отжег» дедушка французского кино Жан Ренуар. Этот творец выдал. В своей книге «Моя жизнь и мои фильмы», режиссер в одной из глав . Существует, правда, книга Марка Кушнирова «Жизнь и фильмы Бориса Барнета», изданная в 1977 году. Моя жизнь и мои фильмы.

В историю мирового кинематографа Жан Ренуар вошел как уникальный. Жан Ренуар Ренуар Жан. Моя жизнь и мои фильмы. Статьи, интервью, воспоминания, сценарий. Jean Renoir; 1894—1979) — французский кинорежиссёр, актёр. Это значит, что в день я поглощал семь или восемь фильмов, к концу недели их становилось пятьдесят, а к концу месяца — двести. ISBN 0-440-14085-4, ISBN 5-05-002299-1; Жан Ренуар: Моя жизнь и мои фильмы.

После смерти отца я женился на Дедэ. Наша общая страсть к кино сыграла большую роль в решении соединить наши жизни». Дедэ была очень красива странной, необычной красотой. Об этом ей твердили со всех сторон. И ей трудно было этого не знать. Почти ежедневно мы ходили в кино и в конце концов стали жить в ирреальном мире американских фильмов.

Это интервью с Жаном Ренуаром, записанное в Нью-Йорке 23 августа. Но, скажем, мой первый фильм — мой первый важный фильм — был.

Дедэ, добавляю, принадлежала к тому типу женской красоты, что и «звёзды», за которыми мы следили на экране. Она копировала их манеры и одевалась в их стиле. На улице прохожие останавливали её и спрашивали, не она ли играет в том или ином фильме, разумеется, американском. Мы не питали никакого уважения к французскому кино. Отсюда оставался один шаг, чтобы поверить, что Дедэ достаточно появиться на экране, как её примут подобно Глории Свенсон, Мэй Мюррей или «какой- нибудь» Мэри Пикфорд».

Жан Ренуар намеревается выступить в роли финансиста. Своего друга писателя Пьера Лестренгэ он просит подыскать подходящий для этого случая сюжет, однако, в силу обстоятельств все предложенные сюжеты Катрин отвергает и самому Ренуару приходится сочинить маленькую историю, навеянную американскими фильмами. Utorrent Перестал Раздавать. Режиссёром выступил Альбер Дьедонне.

Этот фильм «Катрин» (Жизнь без радости») нигде не демонстрировался. Гесслинг сыграла невинную девушку, преследуемую развратником. Ренуар записал: «Надеюсь, от этого небольшого шедевра банальности вообще не осталось следа». Сценарий фильма писался с тем расчётом, чтобы подчеркнуть необычную пластическую выразительность, которой была одарена Катрин Гесслинг. Катрин Гесслинг была для меня идеальным типом актёра. Она пользовалась бы потрясающим успехом, если бы играла по старинке. Ведь новизна пугает публику.

Надо заставить зрителей незаметно проглотить эту новизну, скрыв её под маской привычного. Игра Катрин представляла собой своеобразную пантомиму. Она брала много уроков танца, и тело её обладало гибкостью профессиональной балерины. Вместе с Катрин мы придумали такой способ выражать в игре чувства, который больше шёл от танца, чем кино. Я вбил себе в голову, и убедил в этом Катрин, что поскольку кино зависит от скачкообразных движений мальтийского креста, то играть надо резко, порывисто. Добиваясь этих контрастов, я дошёл до того, что ограничивал грим Катрин очень плотным белым тоном, а все другие оттенки, включая розовые и красные, передавал чёрным.

Её губы и глаза были густо подведены абсолютно чёрным цветом. Перед нами оказывалась некая марионетка, гениальная, должен заметить, марионетка, полностью раскрашенная в чёрно- белые тона.

Появляется решение кино оставить, впрочем, Катрин полна планов. Едва только зажёгся свет и опустел экран, они возобновились с энтузиазмом, в искренности которого не было никакого сомнения. Жан Тедеско (друг Ренуара, основатель данного кинотеатра — С.

Р.) усадил нас в центре зала таким образом, чтобы зрители могли нас видеть. Катрин узнали, и овация возобновилась громче прежнего. В едином порыве зал встал. Нет, разумеется, мы никогда не бросим кино!». Я говорил о её стилизаторской манере игры. В «Нана» она довела до крайностей эту черту.

Она была уже не женщиной, а марионеткой. Я пользуюсь этим выражением, как комплиментом. Однако, к нашему несчастью, публика не могла вынести подобной игры. Впрочем, остатки плёнки Ренуар использовал на корометражку «Чарльстон». Фильм этот они не закончили. Несколько метров плёнки, оставшихся от него, мне кажутся интересными, а Катрин Гесслинг была в нём потрясающа. Тем не менее её благоприятные свидетельства не открыли перед нами двери кинозалов».

Кроме того, оставшийся в больших долгах после премьеры «Нана», Ренуар принимает предложение поставить новый фильм — это была «Маркитта» — первый фильм, в котором Катрин Гесслинг не принимала участия. Их пути начинают расходиться. Последняя их работа, фильм 1.

Маленькая продавщица спичек» — «. Она исполняла роль героини Андерсена в стиле танцевального номера. Это была её мечта, и я счастлив, что помог актрисе осуществить её в этом фильме. Она с этим не согласилась, надеясь, что я стану настаивать. Но я не настаивал: это стало концом нашей совместной жизни, которая могла бы продолжаться под знаком счастья.

Кино оказалось для нас жестоким божеством». Кавальканти «Крошка Лили» (1. На рейде», «Иветта», «Красная шапочка» (все 1. И. Райнигера («Погоня за счастьем», 1. Г.- В. Пабста («Сверху вниз», 1. П. Шеналя («Преступление и наказание», 1. Мэри Пикфорд или Лилиан Гиш, она так и не стала и вспоминается лишь в связи с теми большими подвижниками кино, с которыми свела её судьба: Жаном Ренуаром, знаменитым актёром немецкого экспрессионизма Вернером Краусом (партнёр Гесслинг по «Нана»), немецким режиссёром Георгом- Вильгельмом Пабстом.

Хотя, может быть, прав в своей оценке Жан Ренуар, который писал: «Мои первые работы, по моему мнению, не представляют никакого интереса. Ценность их заключается в игре Катрин Гесслинг, потрясающей актрисы, которая была слишком потрясающей, чтобы её могли переварить робкие французские коммерсанты. Этим объясняется её исчезновение».

Пусть будет так. И чем больше и полнее мы узнаем её, тем богаче в конечном счёте становимся. Её образ придёт через призму его восприятия. Насколько оно объективно?

Утром она влетала в ателье, где её уже ждал Ренуар (Огюст — С. Готовясь к позированию, она громко распевала какую- нибудь уличную песенку. Это восхищало Ренуара, который считал, что дом без песен — могила. После смерти отца я женился на Дедэ. Наша общая страсть к кино сыграла большую роль в решении соединить наши жизни». Дедэ была очень красива странной, необычной красотой.

Об этом ей твердили со всех сторон. И ей трудно было этого не знать. Почти ежедневно мы ходили в кино и в конце концов стали жить в ирреальном мире американских фильмов. Дедэ, добавляю, принадлежала к тому типу женской красоты, что и «звёзды», за которыми мы следили на экране. Она копировала их манеры и одевалась в их стиле. На улице прохожие останавливали её и спрашивали, не она ли играет в том или ином фильме, разумеется, американском.

Мы не питали никакого уважения к французскому кино. Отсюда оставался один шаг, чтобы поверить, что Дедэ достаточно появиться на экране, как её примут подобно Глории Свенсон, Мэй Мюррей или «какой- нибудь» Мэри Пикфорд». Жан Ренуар намеревается выступить в роли финансиста. Своего друга писателя Пьера Лестренгэ он просит подыскать подходящий для этого случая сюжет, однако, в силу обстоятельств все предложенные сюжеты Катрин отвергает и самому Ренуару приходится сочинить маленькую историю, навеянную американскими фильмами. Режиссёром выступил Альбер Дьедонне.

Надо заставить зрителей незаметно проглотить эту новизну, скрыв её под маской привычного. Игра Катрин представляла собой своеобразную пантомиму. Она брала много уроков танца, и тело её обладало гибкостью профессиональной балерины. Вместе с Катрин мы придумали такой способ выражать в игре чувства, который больше шёл от танца, чем кино. Я вбил себе в голову, и убедил в этом Катрин, что поскольку кино зависит от скачкообразных движений мальтийского креста, то играть надо резко, порывисто.

Добиваясь этих контрастов, я дошёл до того, что ограничивал грим Катрин очень плотным белым тоном, а все другие оттенки, включая розовые и красные, передавал чёрным.